Любовь небесна
Снимать десятиминутный фильм непросто. При нашей тотальной склонности к багатосливъя, что часто оборачивается пустословием, жесткий часовой реґламент вынуждает художников искать вместительные средства, концентрироваться. Фильм «Любовь небесна» эскизно, изобразительными штрихами (фото, кадры из фильмов, а также титры «под немое кино») успевает рассказать много — 90-летняя жизнь Марии Болховской, творчество ее мужа Петра Масохи в наивысших всплесках и их любовь, какое проминиться из фотореликвий.
«Любовь небесна» — фильм-документ, в котором авторы оставляют для потомков образ женской верности. Можно сожалеть, что эти двое красивых людей и их любовь не стало объектом для снятия лет 70 или 60 потому. Но тогда это не вписывалось в общественную жизнь, а если вспомнить послевоенные скитания Петра Масохи, то счастьем можно считать уже то, что актер не попал в жернова репрессивной машины, ведь работал в Курбаса, снимался в Довженко, а этого было достаточно для обвинений в национализме.
Но я уклонилась. Фильм о совсем другое, и название это выразительно удостоверяет. Однако ценность фильма в том, что он будит ассоциации. Судьба совместила героев 1930 года, когда Масоха именно закончил сниматься в «Земле». В своих воспоминаниях об этой работе он говорил, как нелегко давался ему образ Фомы. Да и понятно. Нужно было делать «плакатный» — или иначе, знаковый образ кулака, чтобы он мигом «стрелял» уже внешним рисунком, был олицетворением нескрываемой злобы. Искривлено лицо, рубашка с вышивкой на всю грудь, так же «устаревшей», как и круторогие волы, которые бовваниють застывшими монументами. Уже эта вышивка должна была опорочить героя, вызывать неприязнь к нему. А как сыграть плакат, не утрируя, ведь все должно быть органическим? Да еще и будучи осанистым, красивым порождением этой земли? Потому, невзирая на все старания, в Фоме осталось что-то недовисловлене, но ощутимое.
Если продлить речь о знаковисть героях Петра Масохи, то можно найти закономерность в том, что именно этот актер после «Земли» сыграл Ивана в одноименном фильме Довженко. И если провести черту между Фомой и Иваном, то идея пролетаризации крестьянства станет совсем прозрачной, а за Днипрельстаном будут прочитываться и Біломор-канал, и Магнитка, и Колыма...
Опять-таки, «Любовь небесна» не о том, но эта короткая лента будит такие размышления. Автор сценария Сергей Тримбач, режиссер Юрий Терещенко и оператор Анатолий Химич сумели вписать бессмертные кадры Довженкових фильмов не только в контекст своей картины, но и в контекст значительно более широкий. Сквозь призму личной жизни Петра Масохи они воспринимаются острее, возникает эмоциональное напряжение, которое усиливает вневременное звучание образов. Не знаю, может, такая интерпретация, когда выходишь за пределы анализируемого произведения, связанная с профессиональным восприятием фильма, и достаточно легкого толчка, чтобы прочитывалось классическое.
В «Любви небесной» использован интересный параллельный монтаж: сегодня сняты кадры, когда Болховска идет на кладбище навещать мужчину, совмещаются с кадрами из фильма «Иван», где герой Масохи смотрит в окно и там, сквозь оконное стекло, будто видит свою любимую. Он молод, едва улыбающийся, а она седа, летняя, одинокая. Проглядывает через вечность: пришла... Эта метафизически забарвлена находка трогает и еще раз убеждает: как много можно сказать языком кино, если умело пользоваться пространством и временами, а к тому же пространством киноклассики.
Источник:
Рубрика: Съёмочная площадка
