По следам Мюнхенского оперного фестиваля
Мировой оперный театр существует сегодня в трех главных вариантах: стационарных репертуарных театров, театров, которые работают по старой итальянской системе стаджоне, то есть готовят в сезоне две-три премьеры, каждая из которых всходит из афиши после приблизительно двух десятков показов, и престижных ежегодных фестивалей. Именно фестивали выполняют функцию лаборатории мирового оперного процесса. Их участники — представители разных вокальных и
театральных школ, которые апробируют новые постановни идеи. Обязательным является активное привлечение мировой прессы.
Среди летних оперных фестивалей один из самых старых и самых престижных происходит в столице Баварии Мюнхене, который еще со времен Моцарта слывет европейского оперного центра. Фестивальные маршруты пролегают по осе Зальцбург-мюнхен-байрейт. Уютный австрийский Зальцбург, к которому два часа езды от Мюнхена, было избрано мировым фестивальным центром как место рождения Моцарта.
Фестиваль в Байрейти сосредоточен исключительно на одной грандиозной фигуре Рихарда Ваґнера, который выбрал 125 лет тому назад небольшой провинциальный город для строительства театра нового типа, и сцена байрейтского Фестшпильгаузу притягивает к себе внимание как мировой центр именно ваґнерівського виконавства. В отличие от этого, фестиваль в Мюнхене поражает широтой панорамы. В этом году было показано пятнадцать опер в стилевом диапазоне от раннего барокко до ХХ столетия. Произведения трех оперных гениев, на жизненном пути которых Мюнхен сыграл важную роль, — Моцарта, Ваґнера и Рихарда Штрауса — всегда украшают фестивальную афишу. В этот раз это были моцартивски «Cosi fan tutte» и «Свадьба Фигаро», «Тангейзер» и «Нюрнбергские майстерзінµґери» Ваґнера и две оперы Рихарда Штрауса — «Кавалер роз» и «Арабелла».
Традиционный «Кавалер роз»
Совершенным образцом традиционного постановного стиля можно назвать «Кавалера роз». Это самый старый из показанных спектаклей, что его театр хранит как образец определенного периода своей деятельности. Осуществили постановку известный австрийский режиссер Отто Шенк в содружестве с сценографом и режиссером Юрґеном Розе. В мюнхенском «Кавалере роз» 2001 года приняли участие выдающиеся исполнители — англичанка Фелисита Лотт (Маршальша) и австрийское меццо-сопрано Анжелика Кірхшлаґер (Октавиан). Волшебный образ втянутого в любовную игру полуподростка, который впервые окунается в водоворот чувственных насолод и при этом хранит естественную чистоту натуры, создала Анжелика Кірхшлаґер.
На наших глазах ее герой, сначала похожий на пугливого птенца, который рьяно учится летать, превращается в целомудренного юного любовника волшебной паненки Софи (Ребекка Еванс). Отказываясь от собственного счастья, юным влюбленным помогает Маршальша, а другой претендент на руку Софи, барон Окс, невзирая на свой высокий титул, в исполнении известного немецкого баса Франца Хавлати появляется грубым мужланом и неизлечимым нахалом.
Вариант традиционности
Вторую штраусивску оперу «Арабеллу» я бы не засчитала к безусловным достижениям театру, невзирая на участие известной звезды Рене Флемінґ, которая выступила в главной партии. Это произведение является определенным вариантом «Кавалера роз». В нем также переплетаются проза и поэзия, романтичная любовная история и комизм жанровых сцен. Сюжет сосредоточен вокруг семейного портрета обеднелого графа Вальднера — рьяного игрока и повесы, который пренебрегает своими обязанностями отца и главы дома (его талантливо выполнил Альфред Кун).
Не показалось убедительным решение сохранить во всех трех актах одну декорацию — что-то вроде нейтрального гостиничного номера, центральным предметом которого стала не убрана постель. Бытовое снижение действия лишило сюжет поэтической обворожительности, ударение упало на банальные и развлекательные стороны произведения и его опереточные черты. В плен не совсем убедительной постановной концепции попал даже музыкальный руководитель представления Петер Шнайдер, карьера которого уже долгое время связана с баварской оперой.
