Интервью с Александром Бондаренком
Александр Бондаренко — актер театра и кино. Закончил Киевский театральный институт имени І.Карпенка-Карого, курс Анатолия Скибенко, Ирины Молостовой. Работает в Национальном российском театре имени Леси Украинка.
Роли в театре: Микеле в «Филумени Мартурано» Едуардо Где Филиппо, реж. Борис Ерин; Господин Рушич в представлении «Обеж» Бронислава Нушича, реж. Ирина Молостова; Вождь Ветла в представлении «А этот выпал из гнезда», пьеса Дейва Вассермана в постановке Семена Лосева; Максимилиан в «Кандиде» Вольтера, реж.Володимир Петров; Жорж в представлении «Двери громыхают» Мишеля Фермо, реж. Леонид Остропольский; Дерево в представлении «Кверху ногами» Ксении Драчунской, реж. Герман Царев; Земляника в «Ревизоре» М.Гоголя, реж. Юрий Аксенов; доктор Нинкович в «Госпожа министерши» Бранислава Нушича, реж. Михаил Резникович и Леонид Остропольский.
Роли в кино: Филипп в «Цыганке Азе» Григория Кохана, Жора Коляда в «Подвиге Одессы» Владимира Стрелкова, Чупрун в «Москалю-Волшебнику» Николая Засеева, Иван Полуботок в фильме «Вперед, за сокровищами гетмана Полуботка» Вадима Кастелли, Хан Геирей в «Роксолане-2» Бориса Небиеридзе, Сомко в «Черном Совете» Николая Засеева.
Лауреат государственной премии имени Александра Довженко, кавалер ордена Святого Владимира. Вместе с женой Надеждой Кондратовской создал дуэт украинской народной песни «Надежда и опора».
— Сашо, в театре ты — востребован актер?
— Быть востребованным не означает каждый день выходить на сцену. Кроме того, актер может быть востребованным сам в себе. И прежде всего, он должен научиться жаждать в себе себя. Если ты найдешь в себе себя, то найдешь себя и в театре. Это — закон профессии.
— Ты у себя есть?
— Слава богу, но я солгал бы, когда бы сказал, что это далось легко.
— Ты принадлежишь к тем немногих актеров, которые могут существовать как в комедии, так и в трагедии...
— У меня цель — сыграть в театре что-то серьезное. Я пришел в театр из студенческой лавы и до сих пор играю больше роли характерные.
— А свое дипломное представление помнишь?
— Конечно! Это была единственная театральная трагическая роль. — Иван Свичка в представлении «Свиччине свадьбы». Что же касается кино, то здесь, как ни странно, все наоборот: у меня только одна комедийная роль в «Москале-Волшебнике»,
все же другие — серьезные, почти трагические.
— А вспомним одну из первых твоих «кинотрагедий» — «Цыганку Азу».
— Я копался в кинороли по принципу театральному. Перечел раз десять сценарий, сделал больше 20-ти заготовок и этюдов, «достал» бедного Любимая как только мог с вопросами не очень для кино понятными, например: «А что я в этом эпизоде делаю?», «А какое здесь сквозное действие?», «А здесь что за сверхзадание?». Кохан хватался за голову, смотрел мои домашние этюды, а затем сказал: «Значит, так, здесь ты сидишь и смотришь сюда. Потом возвращаешь председателя и смотришь туда. И у тебя на сердце тоска-тоска... И ничего не играй. Я тебя умоляю...» Тогда хватался за голову я. Это был университет экранного существования, потому что кино — не театр. Очень часто ты играешь вообще без партнера. Я в картине «Подвиг Одессы» свою экранную «маму», которую играла Наталия Гундарева, увидел на съемочной площадке один-единственный раз, а остальное время мы, как и годится родителям и детям, любили друг друга на расстоянии.
