Освоение неистовства

Марек Котерський (р. 1942) принадлежит к генерации создателей «кино морального беспокойства». Правда, сам режиссер не причисляет себя к этой школы. Во-первых, потому, что его дебют в игровом кино — картина «Дом сумасшедших» (1984) — состоялся на десять лет позже фильмы Занусси, Кешльовського и Нидерланды, а во-вторых — его творчество всегда была и является категорией «для себя ». Статус аутсайдера, которым, как мне кажется, Котерський гордится, предусматривает имидж странностями со сложным характером, часто и надолго замыкается в собственном внутреннем мире.

Поздний дебют и относительно небольшое количество материалов (6 фи-льмив) стали причиной того, что Котерський не получил достойного признания критиков. Ища материалы к этой ста-ТТИ, я была удивлена мизерным количеством статей о его творчестве и чрезмерной злобностью рецензентов. Худшие фильмы Котерського, такие как «Порно» (1989) и «Айлавью» (1999), в прессе были просто раздавлены, а лучшим картинам, таким как «Внутренняя жизнь» (1987) и «День безумца» (2002), было поначеплювано различные ярлыки (так, будто критики опасались, что выявление приверженности может их каким-то образом дискредитировать.

Цель этой статьи — рассмотреть творчество Котерського в контексте польского и европейского искусства, а также проанализировать отдельные стали мотивы и стилистические особенности, характерные для его фильмов. Я стремлюсь доказать, что Марек Котерський — художник, с одной стороны, по-настоящему польский (который до боли понимает, что значит сегодня быть поляком), а с другой — очень современный и в этом смысле чрезвычайно далек от провинциализма.

Художественные параллели

Одна из самых заметных особенностей фильмов Котерського — ироническое, даже пересмишницьке, отношение к реальности. Славу польского кино, как известно, составляют не пересмешника — подавляющее большинство «народных режиссеров» во главе с Анджеем Вайдой уважительно относятся к миру. Единственным исключением, безусловно, является Анджей Мунк, поэтому автора картины «Ничего смешного» (Котерського. — В.К.) я бы признала его творческим наследником. Для фильмов Котерського и Мунка характерен тот же тип героя. Как правило, это обычный человек, который, однако, стремится возвыситься над посредственностью. Оба режиссеры обращают внимание на то, что романтическая традиция, которой приписывают ключевую роль в становлении польской культуры и национального характера, ограничивает поляков и делает их несчастными. Сходство между фильмами Мунка и Котерського ярко заметна и на формальном уровне (вспомнить хотя бы «кольцевой принцип» сюжета. Как Мунк в «эротике» и «Зизуватому счастье», так и Котерський в финале почти каждого фильма возвращает героя к исходному пункту.

Вообще творчество Котерського имеет больше общего с польской литературой, чем с кино. Сквозная иронич-ность, склонность к гротеску и даже хоррора и порнографии (в гомбровичивському понимании), а также критическое отношение к романтизму сближает его с такими художниками, как Виткацы, Витольд Гомбрович и Тадеуш Ружевич ( «Внутренняя жизнь» один из критиков даже называет второй «картотеки».

Если отойти от польского искусства и обратиться к европейскому кинематографу, можно увидеть больше творческих личностей, близких Котерському. Одна из них — англичанин Майк Лейн, который подобно автора «Дня безумца» сатирически показывает жизнь в багатоквартирниках. Оба художники представляют такие здания как своеобразный микрокосм, живущих по собственным законам. Основная разница заключается в том, что они в Лейна заселены преимущественно представителями рабочего класса, а в Котерського там живут представители разных общественных слоев, в том числе интеллигенции.

Страницы: 1 2 3 4 5 6