Все статьи апреля 2009

24 апреля 2009

Анатолий Сырых: «Я могу делать только то, что мне интересно...»

Анатолий Сырых (1946) — режиссер-документалист. Родился в г. Новосибирске, в 1974—1977 годах работал на Казанской студии кинохроники, а с 1977 года — в Киеве на «Укркинохронике». Член НСКУ, заслуженный деятель искусств Украины (2002). В его активе почти два десятка документальных лент, большая часть из которых — о знаковых для украинской культуры персонажей, часто недостаточно оцененных или, наоборот, банализированная слишком частым апелляции: «Григорий Гавриленко. Образ светлый »(1988),« Валентин Сильвестров. Тихие песни »(1992),« Сергей Параджанов.

Посещение »(1994),« Иван Миколайчук. Посвящение »(1998),« Михаил Грицюк. Не плачь обо мне, Аргентино »(2006). Не менее интересны и другие его персонажи — Геннадий Айги (чувашский поэт, лауреат премии Французской академии, которого до самой смерти считали самым реальным претендентом на Нобелевскую премию автор России), Федор Приймаченко (и не просто как художник или сын гениальной художницы, а как защитник аистовых гнезд), Михаил Булгаков (с его «киевскими снами», о которых сказано в равной степени много одобрительного и пренебрежительного) и многие другие. В ближайших планах — ленты о Евгении Деслава и Александра Архипенко.

24 апреля 2009

Мы приняли участие в большой театральной дискуссии

Успех студентов КНУ театра, кино и телевидения им. Карпенко-Карого на Всемирном фестивале драматических школ комментирует ответственный секретарь национального отделения Международного института театра в Украине Сергей Проскурня, побывавший в Маниле на конгрессе мифа.

Студенты нашего театральной школы отличались от других, возможно, потому, что лучше подготовились. У студентов из других стран отрывки из работ и этюды выглядели как фактура сыра, импровизационная, ориентированная на международный коммуникативный стиль. Именно поэтому в показах была минимальная вербальнисть и за счет ритма, пластики, музыкального фона — максимальная выразительность. То есть, это визуальный театр, то огромное направление современного театра, ориентированный на творческие обмены, когда заботятся о том, чтобы не перегрузить зрителя текстами. У нас же международная деятельность ограничена и эти попытки Юрия Филипповича Высоцкого завязать международные студенческие контакты или не первый, — то мы оказываемся оригинальными. Мы не подстраиваемся под южноафриканцев, филиппинцев или румын. И этим отличаемся.

24 апреля 2009

Юрий Высоцкий: Станиславский сказал все

Заведующий вторым кафедрой актерского искусства и режиссуры драмы, декан факультета театрального искусства, художественный руководитель и режиссер-постановщик III актерского курса Национального университета театра, кино и телелебачення им.И.Карпенко-Карого Юрий Филиппович Высоцкий воспитал студентов, получивших право представлять театральную школу Европы на «Всемирном фестивале драматических школ», который проходил в этом году в столице Филиппин Маниле.

Его студенты показали отрывки из «Тартюфа» Жана-Батиста Мольера и с «Урока» Эжена Ионеско. В 2006/2007 учебном году эти постановки Юрия Высоцкого можно будет увидеть как дипломные актерские работы в учебном театре. А сейчас мы ведем с педагогом речь о том, что такое украинская театральная школа и почему его студенты оказались центром внимания на фестивале.

24 апреля 2009

Издание кинокаталогов

Аудиовизуальные документы сегодня — нужен информационный ресурс, который, как живой организм, не только постоянно растет, но и формируется и интенсивно используется. В нашем архиве важное место занимают кинодокументы. Постоянный рост их роли как исторического источника, широкое использование их в различных сферах (науке, политике, экономике, культуре) вызвало необходимость расширить доступ пользователей к архивной информации.

Хочу напомнить, что так было не всегда, поскольку длительное пребывание архивных учреждений в подчинении НКВД сказалось этапом их полной интеграции в систему идеологических служб тоталитарного режима. И только после того, как в 1960 году состоялась передача архивных учреждений в подчинение второго архивного управления при Совете Министров СССР, использование информации в научных, народнохозяйственных и культурных целях вышло на первый план.

24 апреля 2009

Кинодокументы как источник

Центральный государственный кинофотофоноархив им. Г. С. Пшеничного насчитывает сегодня в своих фондах более 12 тысяч кинодокументов. Архив был создан 1932 года — тогда он назывался фотокиноархивом и комплектовался фотодокументы. Работники кино, телевидения, радио практически ежедневно работают в киноархивов. Тех, кто пишет историю кино, к сожалению, мы видим не так часто. Архив продолжает комплектоваться и сейчас, несмотря на то, что с середины 1990-х годов документальное кино находится в упадке.

Документы продолжают свою жизнь в современных фильмах, телепередачах: в прошлом году мы зарегистрировали более 1090 посетителей — пользователей документной информации, для которых мы записали более 95 часов кинодокументов. По объему это больше 90 полнометражных фильмов.

24 апреля 2009

Труд, требующий душевнох энергии

Прежде чем рассказать о Национальный центр Александра Довженко (киноархив), хочу напомнить слова Юрия Норштейна, великолепного режиссера-аниматора. Он пишет: «Я никогда не был в Госфильмофонде, хотя неоднократно пользовался его сокровищами. На расстоянии кажется, будто где есть подземные пещеры, которые охраняются добрыми гномами в белых халатах. Гномы внимательно следят за температурой, надевая белые перчатки, разматывают куски пленки, склоняются над ней, изучают состояние кадрикив, и, заметив неполадки, бьют тревогу. Затем все носятся, как сумасшедшие, вызывают бригаду спасение больного пленку кладут на операционный стол, склоняются над ней, решают, какое применить лечение.

Госфильмофонд — охранник интеллектуальных, духовных страданий, поисков, падений и взлетов империй, народов, личностей.

24 апреля 2009

Фестиваль индийского классического танца и музыки

Что вырисовывается в нашем воображении, когда слышим слово «Индия»? Вероятнее всего — величественные храмы, статуэтки Шивы, необычная музыка, под которую танцовщики выполняют изящные узоры танца. И конечно же, упоминаются индийские фильмы, которые трудно представить без этих видов искусства (возможно, именно в этом секрет их популярности). Для многих именно с них начинается знакомство с культурой этой страны.

Недавно киевляне имели уникальную возможность увидеть танцы не в болливудских фильмах, а в классическом исполнении. В Киевском театре оперетты состоялся II Международный фестиваль индийского классического танца и музыки «Нритьяанжали — 2006». Организатором выступил украинский театр «Накшатра», а поддержали его Посольство Индии в Украине, Национальный университет им. Т. Шевченко, индийская диаспора и Индия-клуб. Были приглашены исполнители из Индии, США, Украины, Франции, Малайзии, России, Хорватии, популярны как у себя дома, так и за рубежом.