Опера
27 января 2010
II Киевский Международный «Кинорынок Молодость», который работал в рамках 36 Международного кинофестиваля «Молодость» в течение четырех дней (25-28 октября 2006) акцентировал внимание прокатчиков и дистрибьюторов прежде всего на украинском кинематографическом продуктовые.
Предпремьерные показы фильмов «Блудный сын, блудная мать» (компания «Техномедиа», режиссер Алексей Столяров), «Имя» (благотворительный проект «Меценат», режиссер Алла Яковлева), «Девы ночи» по мотивам известного романа Юрия Винничука (Украинская Медийная Группа и телеканал «1 +1», режиссер Олег Фиалко), «С днем рождения, королева» (компания «Астра-СИ», режиссер Татьяна Магар), «Запороги» ( «Укртелефильм» и компания «Согласие», режиссеры Владимир Онищенко и Олег Бийма) показали, что фильмы современных кинематографистов зритель (в данном случае журналисты и киноведы) изучает с изрядной любопытством и готов их просматривать на широком экране.
24 января 2010
Общеизвестна мысль Константина Станиславского, театр начинается с вешалки.
Однако большой основатель «системы» хорошо знал, что настоящий театр зарождается только под руководством творческой личности. В 70-е годы ХХ в. таким руководителем для Львовского академического театра им. М. Заньковецкой был Сергей Владимирович Данченко.
В моей творческой и личной жизни, как, впрочем, и в жизни многих моих коллег в театре, Сергей Владимирович сыграл очень важную роль не только как художник (режиссер, руководитель труппы), и как человек. Он пришел в театр им. М. Заньковецкой в 1965 г. после успешной осанки на его сцене дипломного спектакля по пьесе польского драматурга Леона Кручковский «Первый день свободы».
22 января 2010
Начинать придется из Сталина, потому что именно он инициировал событие, о котором пойдет речь далее.
З0 января 1944 состоялось заседание Политбюро ЦК ВКП (б). Можно сказать, что это было расширенное заседание, потому что на него пригласили еще и деятелей культуры.
Ради чего же собралось такое почтенное общество? Шла война, и страна жила тем, что происходило на фронте. Но не военные дела собрали всех этих людей в Кремле. Военных не позвали.
Должно было состояться обсуждение киноповести Александра Довженко «Украина в огне». Автор присутствовал, а вместе с ним другие представители украинской литературы.
19 октября 2009
Морозный снежный день конца ноября 1927 года. Узкими московскими улочками Сухаревкы, старого купеческого района, пробираются двое — высокий стройный юноша в белой девичьей шапочке с помпоном и в пенсне с единственным стеклышком и хрупкая девушка в не по сезону легком костюме и изысканных замшевых туфельках на очень высоких каблуках. Парню и девушке холодно, потому что в поезде «Киев — Москва» их лишили последних теплых вещей, голодно, потому что в их карманах — три рубля в двух, но в головах — грандиозные планы покорения Москвы, а в сердцах — отчаянная и безграничная вера в будущее и друг в друга.
Наконец добравшись до дома, где снимал комнату Арсений Тарковский, узнали от квартирной хозяйки, того нет. А на ее вопрос: «Как передать Арсению, кто заходил?» — Ответили хором: «Мы ... Ромео и Джульетта ».
Так они и вошли в историю украинского театра ХХ века — всегда вместе, рядом: Роман Черкашин и Юлия Фомина, Рома и Юля, Ромео и Джульетта.
8 сентября 2009
По непроверенным данным американской «когнитивной науки», существует лишь две метафоры, которые направляют человека в познании самого себя: «человек-машина» и «человек-животное». Человека, правда, еще считают иногда созданной по образу и подобию ... — Но это не метафора, так как эталон нам недоступен. На сегодня имеем более прозрачную, уточненную пару: «человек-компьютер» и «человек-обезьяна». Возникновение и развитие уподобление себя к естественному предка, ключ к анатомии (и даже эволюции) которого предыдущее XIX века видело именно в человеке — не менее интересный поворот мысли, чем отчуждения своего собственного образа в «умной машине», в свое время созданной, чтобы разгрузить человечество от простейших, самым скучным умственных операций.
Ясно, что ближайшая к нам по подобию, способностями и поведением животное, как и ближайшая к нам за специфическими способами функционирования машина, являются теми зеркалами, в которых наш собственный образ легко отчуждается, а потом возвращается назад и навязывает свою подобие формируя модель.
17 августа 2009
Новая постановка «Эмилии Галотти» Г.Е. Лессинга, осуществленная немецким режиссером Элиасом Перригом в Театре русской драмы им. Леси Украинский, заставляет вспомнить призыв известного теоретика литературы Ганса Роберта Яусса: в процессе современной интерпретации отбросить наивное положение о позачасовисть всего классического и сознательно разворачивать напряжение между текстом и современностью.
Современный зритель вряд ли способен идентифицировать себя с персонажами пьесы более чем двухсотлетней давности (пусть безусловно новаторской для своего времени). Как можно сегодня актуализировать историю несчастной добропорядочного девушки, возведенной коварным монархом, которую убивает любящий отец, спасая от неотвратимого стыда? Такой вопрос, очевидно, ставили себе немало зрителей, знакомых с пьесе Лессинга.
9 августа 2009
Один из романов современного чешского пиьсменника Милана Кундеры называется «Непоспих», который одновременно является и главной метафорой целого произведения. Здесь неоднократно перед героями встает вопрос, почему в современном змеханизованому мире человек перестал чувствовать удовольствие от неспешного существования, променяв его на скорость (собственных авто, самолетов, fast food и т.д).
Собственно, такие ассоциации почему возникли после просмотра фильма «Поцелуй Тоски», который, хотя сюжетно весьма далек от упоминавшегося романа Кундеры, как раз и подтверждает возможность неспешного, медленного существования, даже если оно совсем несоответствующее современному миру.
В основе фильма — рассказ о престарелых жителей дома Casa Verdi, который всемирно известный композитор Джузеппе Верди в свое время отдал под пансион для бывших оперных звезд.
История существования людей, о которых уже забыл мир, но которые еще не забыли сами о себе, трогательная.
