21 августа 2009
Переосмысление истории в художественном произведении равносильно ее созданию. Ведь образ истории, созданный в человеческом сознании, восприятие фактов в определенном свете влияют на настоящее и будущее не меньше (а иногда и больше), чем сами факты, имевшие место в прошлом. В фильмах украинского поэтического кино история становится материалом для размышлений о характере народа, сферой поиска собственной идентичности. Авторы «Пропавшей грамоты» и «Вавилона ХХ» ищут фундаменты новых концепций национальной истории в народном мировоззрении.
В «Пропавшей грамоте» Борис Ивченко блестяще воспроизводит атмосферу гоголевских «Вечеров на хуторе близ Диканьки», привлекая как сами повести, так и непосредственные источники, к которым обращался Гоголь: интермедии, вертеп, творчество странствующие дьяков XVII-XVIII века, а также целый комплекс народных обрядов, песен, поговорок и анекдотов. Карнавальный пафос перемен и обновления, веселой относительности любой власти и иерархического положения звучит в «Пропавшей грамоте» в полную силу. По ведущий принцип сюжета и композиции взято амбивалентным карнавальный концепт увенчание-развенчание.
После сцены войны, где казак Василий выступает героем, его показано в обычной крестьянской избе за чисто женской работой: мотаний пряжи. В таких обстоятельствах он становится смешным и беспомощным: боится женщины, не может найти шапки на собственной голове и т.д. Далее следуют эпизоды прощания с деревней и путешествия верхом.
Инвестировать в новые технологии:
forex. Школа миллионеров в России.
5 января 2009
Эллипсис в «Касабланке» является едва ли не идеальным примером, который демонстрирует отношение Голливуда к цензуре сексуального. Ранний период звукового кино — время формирования конвенций табуированной материала. Поцелуй в сочетании с маркером эллипсис воспринимался как намек на секс. Режиссеры четко осознавали роль двусмысленности при показе елиминованих моментов, а потому удивительно быстро научились угождать всем частям неоднородной аудитории. «Индивидуальным удовольствием, которое одновременно должно было быть скрытым и раскрытым публично была сексуальность, и Голливуд разработал мощные стратегии двусмысленности при ее выражении и сдерживании» 19. То, что подлежит цензуре, кодируется и таким образом избегает цензуры, ведь каждый прочитывает конвенционные коды по-своему: «Большинство важных изменений в ленте происходит за экраном. «Касабланка» намеренно привлекает внимание к закадрового пространства (off-screen space) и таким образом приглашает свою аудиторию представить нарративная события не представлены в тексте. Некоторые из этих событий находятся вне допустимой сферой текстуальной репрезентации; как «неприличные идеи» они могут быть актуализированы лишь через акцентуации отсутствия. <...> Механизмы нарации любой голливудской ленты стимулируют зрителя прочитать или активировать эти отсутствия, привлекая интертекстуальный поле возможных значений, не артикулированных текстом эксплицитно »20.
Далее мы попытаемся показать, что эллипсис в кино — это не всегда «неприличные идеи», которые были удалены вследствие цензуры, а табуйованисть не обязательно его характеристикой. Эллипсис — это те промежутки, в которых конструируется кинематографический смысл.
